Геннадий Самойлов

ГЕОМЕТРИЯ ОБРАЗА

6 марта - 11 апреля 2026 г.

Дизайн афиши - Г.К. Самойлов

Музейно-выставочный центр им. Лизы Чайкиной

г. Тверь, ул. Салтыкова-Щедрина, д. 16

Авторский проект заслуженного художника России

ГЕННАДИЯ САМОЙЛОВА «ГЕОМЕТРИЯ ОБРАЗА»

Юбилейная персональная выставка стала НОВЫМ ПРОЧТЕНИЕМ ТЕМЫ, волнующей автора не один десяток лет. Геннадий Самойлов развивает её, последовательно ли спонтанно, но, неизменно, воспринимая как полноценный и многогранный объект художнического исследования. Формируя свой «кристалл времени», сквозь призму которого перемены живой архитектоники лица человека различимы и узнаваемы.

ТЕМА художественного – пластического преображение лица для Геннадия Самойлова безгранична и неразрывно связана с изучением самого Человека, через обнаружение того, что художник определил как «Тип. Характер. Образ», обозначив точный и ёмкий шифр к распознаванию темы.

Подвижность и статика взгляда, переменчивость архитектоники лица, конкретика жеста и неуловимость движений, – для художника всё это – ПОВОД к  исследованию ВНУТРЕННЕЙ ПРИРОДЫ ИГРЫ – ясно различимой или глубоко скрытой в КАЖДОМ из НАС и, порой, так легко преодолевающей границы реальности.

Обладая солидным арсеналом средств живописного и графического выражения, автор свободен в выборе пути. Он осваивает ПРОСТРАНСТВО ЖИВОЙ ГЕОМЕТРИИ ОБРАЗОВ, следуя правилам своей собственной художественной игры, в основе которой – ЖИЗНЬ ЛИНИИ и ПЯТНА… НЕПРЕДСКАЗУЕМАЯ ПЛАСТИКА ИЗМЕЧИВОЙ ФОРМЫ.

В одном выставочном пространстве встретились, чтобы определить степень возможного влияния друг на друга, серии и циклы работ, созданных в разные годы и исполненных в разных техниках (иллюстрации к книгам «Сильные мира сего» и «Славянская мифология» 1998; серии «Лица-Маски» и «Фазы Луны» 2009-2012, «Тихая игра» 2010, «Сны», «Стражи» 2011; серии «Хармс. Иллюзия свободы» 2016, «Свои и Другие» 2019…). В процессе работы АВТОР мог четко ФОРМУЛИРОВАТЬ цели и следовать задачам или, находясь внутри темы, продолжать СОЧИНЯТЬ образы, не позволяя разуму и опыту довлеть над вдохновением, что может себе позволить лишь художник, осознающий свои возможности.

Одним из самых ярких и знаковых проявлений художника Геннадия Самойлова было и остается СВОБОДНОЕ РИСОВАНИЕ. Виртуозное, легкое, точное, создающее форму, из пространства листа, из воздуха, оно звучит оттиском мысли автора. Этому не учат в институтах. Это – личная печать художника, его авторский знак качества.

Очертания тех образов, что сейчас отмечены глубиной психологических наблюдений, точностью авторского глаза и уверенностью руки, проступали, едва заметно или более отчетливо, уже в ранних работах Геннадия Самойлова.

Особую роль сыграла работа Геннадия Самойлова в книжной графике, где в качестве главной выразительной силы художник заявлял ЛИНИЮ. 

Типология графических образов стала стилистической и смысловой основой, получившей дальнейшее развитие в сериях его графических и живописных объектов, где мимолетно узнаваемые архетипические черты сплавлялись в одухотворенный остов – живую Идею («Лик» др. греч).

Так, от рисунка – к книге, от акварели – к живописи, от серии – к циклу, – последовательно и неуклонно, часто выходя за рамки ожидаемого, Геннадий Самойлов продолжает разрабатывать СВОЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЙ КОД, не отягощая образы пафосом прикосновения к тайнам «неведомого» и «невидимого», воспринимая  очередное художественное высказывание, как возможность показать, увидеть, оценить самому масштаб и качество сделанного….в  другом формате.

Марина Волощенко

искусствовед /2026

Фото Л. Блохина, В. Пегасовой